Dialog cu Magda Fulger, artistă vizuală
Magda Fulger este o voce vizuală puternică în fotografia contemporană, un artist care transformă călătoria în poveste și imaginea în emoție. Fotografiile sale poartă amprenta unei priviri sensibile, atente la detaliu, lumină și adevărul din spatele momentului surprins. Cursantă a Centrului Cultural „Teodor Burada” din Constanța, Fulger și-a construit parcursul artistic prin studiu constant, mentorat și experiență directă, având-o ca reper important pe Iulia Pană și influențe din fotografia românească și internațională.
Absolventă a Facultății de Matematică din Iași, Fulger a petrecut o bună parte din viața profesională într-un spațiu dominat de rigoare și logică, până când a simțit nevoia unei alte forme de exprimare. Fotografia a apărut aproape întâmplător, la sugestia unei prietene, dar a devenit începutul unui traseu artistic autentic. Intrarea la clasa de Artă Fotografică a Centrului Cultural „Teodor Burada” a reprezentat primul pas decisiv, iar camera foto i-a fost pusă în mâini de regretatul Bebe Pitei. Evoluția artistică și rafinarea privirii sunt strâns legate de mentoratul Iuliei Pană și de dialogul constant cu comunitățile de fotografi.
În 2015, Fulger a realizat că fotografia depășește funcția de a imita realitatea și devine artă, un limbaj personal prin care poate vorbi lumii. Fascinată de artiști care au revoluționat imaginea, precum Man Ray sau Marcel Duchamp, ea percepe fotografia ca pe un mod de a interpreta realitatea. Identitatea sa artistică s-a construit prin studiu, workshop-uri, photowalk-uri, lecturi și o atentă observare a lucrărilor altor fotografi.
Fulger a început fotografiind oameni și străzi, atrasă de geometria urbană și de emoțiile ascunse în cotidian, considerându-se mult timp fotograf de stradă. Finalizarea cursului de Artă Fotografică în 2020 a adus o schimbare majoră: a început să gândească în proiecte, iar restricțiile pandemiei au împins-o spre explorarea stilului FineArt Collage. Dintr-o cutie cu fotografii de familie vechi de un secol s-a născut proiectul „IMAGINAR – strămoșii mei”, finalizat cu o expoziție la Muzeul de Artă Constanța și lansarea unui album sub egida Asociației Kulturale, cu editor și curator Iulia Pană. Imaginile au devenit treptat suprarealiste și poetice, marcând o nouă etapă a călătoriei sale vizuale.
În paralel, interesul pentru fragmentarea realității și reinterpretarea spațiului urban a dat naștere proiectului „Geometrii subiective”, construit într-o cheie poetico-matematică, o punte subtilă între formația sa inițială și sensibilitatea artistică actuală. Centrul Cultural „Teodor Burada” rămâne un spațiu esențial al formării, un loc al riscului creativ, al greșelii fertile și al creșterii alături de ceilalți. Comunitatea fotografică i-a oferit nu doar sprijin, ci și ocazia de a descoperi diferențele de viziune care transformă aceeași lumină și același loc în imagini radical diferite.
Fulger consideră că succesul nu se rezumă la tehnică sau estetică, ci ține de originalitate, de capacitatea de a comunica și de impactul pe care fotografia îl poate avea în societate. Tinerilor fotografi le recomandă să stăpânească mai întâi tehnica pentru a se putea concentra ulterior pe compoziție și pe moment, să investească în educație vizuală și experiențe, să-și construiască portofolii și să accepte eșecurile ca parte firească a creșterii artistice. Mai presus de toate, îi îndeamnă să rămână curioși, răbdători și să nu renunțe, cu aparatul mereu aproape.
Dincolo de fotografie, scrisul a devenit o nouă formă de expresie, născută din impresiile de călătorie și din dorința de a surprinde sufletul locurilor și al oamenilor întâlniți. Fulger publică periodic pe LiterNet și adună aceste reflecții în „Jurnalul – Meridiane personale”, un proiect care completează, prin cuvinte, aceeași nevoie de a înțelege și de a povesti lumea. Parcursul său artistic este o călătorie continuă, în care rigoarea se întâlnește cu poezia, iar realitatea este mereu reinterpretată printr-o privire care caută sens, emoție și adevăr.
Fulger a expus atât în țară, cât și în afara granițelor, iar lucrările sale spun povești despre oameni, locuri și stări, cu o eleganță vizuală care depășește granițele culturale. Activitatea sa a fost recunoscută prin premii la competiții internaționale, selecții în reviste și galerii curatoriate, participări la numeroase expoziții colective și trei expoziții personale, dintre care două însoțite de lansări de album. A fost prezentă, de asemenea, la ProgresFestival din Milano și la Collage Festival din București, confirmând o prezență tot mai vizibilă în fotografia contemporană.
